La Circular
  • LINKTREE
  • Agenda
  • Escuela Rural
  • Economía Circular
  • Podcast
  • Culturas
  • Substack
La Circular
REVISTA DE CULTURA CON TOMA DE TIERRA
La Circular
  • Agenda
  • Escuela Rural
  • Economía Circular
  • Podcast
  • Culturas
  • Substack
Copyright 2021 - All Right Reserved

Prensa

    Sally Hambleton: «Las flores dicen muchas veces cosas que los seres humanos no podemos decir»

    Por Inés Villodre & Alex Basha 25/01/2019
    Por Inés Villodre & Alex Basha

    Con una gran sonrisa y en un escenario decorado entre otras cosas, con muchas flores, Sally Hambleton nos contaba cómo había florecido su negocio, una ruptura total con su anterior vida como bróker de la bolsa inglesa. Fue la encargada de abrir las jornadas D.O. de Diseño en Cuenca, contándonos su experiencia en el negocio de las flores.Ha conseguido a través de la tradición de la decoración floral, inglesa, conseguir que culmine en España recuperando sus raíces familiares y dedicándose enteramente a las flores. Cuenta con una tienda física y un estudio donde se llevan a cabo otros proyecto de …

    Leer más
  • Luis Antonio Pedraza: «Mi vida es un poco como la música que hago, un puente que tiendo entre la música clásica y la tradicional»

    Por Inés Villodre, Alex Basha & Aurora Timón 23/01/2019
    Por Inés Villodre, Alex Basha & Aurora Timón 23/01/2019
  • La experiencia de Zubi Design

    Por Espacies 15/01/2019
    Por Espacies 15/01/2019
  • Mail Art: Enterramiento final

    Por Espacies 14/01/2019
    Por Espacies 14/01/2019
  • Arte Postal: Internet reloaded

    Por José An. Montero 14/01/2019
    Por José An. Montero 14/01/2019
  • «Tiempo después» de Cuerda, ni amanece ni leches

    Por José An. Montero 01/01/2019
    Por José An. Montero 01/01/2019
  • BOEK861 existía de verdad

    Por José An. Montero 22/12/2018
    Por José An. Montero 22/12/2018
  • Especial Arte Postal

    Por José An. Montero 14/12/2018
    Por José An. Montero 14/12/2018
  • Mail Art: La red eterna

    Por José An. Montero 14/12/2018
    Por José An. Montero 14/12/2018
  • Ibírico, Reglero, Valdor y Alcalá: «El Mail Art es el arte más democrático. Con un simple sello, puedes participar»

    Por José An. Montero & Inés Villodre 14/12/2018
    Por José An. Montero & Inés Villodre 14/12/2018
  • Joven Orquesta de Castilla-La Mancha: Cuando el triángulo hace “ding” en el momento justo

    Por José An. Montero 07/12/2018
    Por José An. Montero 07/12/2018
  • MondoSonoro: 25 años ardiendo en el infierno

    Por José An. Montero 04/12/2018
    Por José An. Montero 04/12/2018
  • PODCAST 33 | Fake Art con Nuria Carrasco

    Por José An. Montero & Lydia García Sáez 30/11/2018
    Por José An. Montero & Lydia García Sáez 30/11/2018
  • Jesús María Martínez: “Los bellos efímeros son un material para descubrir”

    Por María Vecina Díaz 29/11/2018
    Por María Vecina Díaz 29/11/2018
  • Zaniki somos todos. La nueva película de Gabriel Velázquez con Eusebio Mayalde como protagonista

    Por La Circular 20/11/2018
    Por La Circular 20/11/2018
  • Juan Salvador Tramoya: El teatro gestual de Diego Hinojosa

    Por Alex Basha & juanjesusrubio 12/11/2018
    Por Alex Basha & juanjesusrubio 12/11/2018
  • Noche en la Catedral de Cuenca

    Por José An. Montero 11/11/2018
    Por José An. Montero 11/11/2018
  • Fran Pintadera: “Creo más en la cultura del placer y mi placer es contar historias y escribirlas”

    Por Alex Basha & Andrea Fernández 11/11/2018
    Por Alex Basha & Andrea Fernández 11/11/2018
  • Esteban Belmonte: “No porque tengas cien mil seguidores vas a vender más libros”

    Por Arancha Hortelano 09/11/2018
    Por Arancha Hortelano 09/11/2018
  • Primera eternidad: La muerte no espera. Paula Carbonell en BITA 2018

    Por Inés Villodre 08/11/2018
    Por Inés Villodre 08/11/2018
  • PODCAST 32 | Los dos corazones de Ty Harrington, el tatuado y el otro

    Por José An. Montero & Alex Basha 06/11/2018
    Por José An. Montero & Alex Basha 06/11/2018
  • Un clásico en apuros

    Por Lydia García Sáez 06/11/2018
    Por Lydia García Sáez 06/11/2018
  • Fin del mundo, poco menos

    Por Alba Valladares 05/11/2018
    Por Alba Valladares 05/11/2018
  • Javier Collado de Zas!!Candil Folk: Ponerle voz a la memoria escrita

    Por Vanesa Moreno 01/11/2018
    Por Vanesa Moreno 01/11/2018
  • Ponerle voz a la memoria escrita. Entrevista con Javier Collado de Zas!!Candil Folk

    Por José An. Montero & Vanesa Moreno 01/11/2018
    Por José An. Montero & Vanesa Moreno 01/11/2018
  • Introito Espacies Papel 00

    Por José An. Montero 31/10/2018
    Por José An. Montero 31/10/2018
  • El papel ha muerto

    Por Inés Villodre 30/10/2018
    Por Inés Villodre 30/10/2018
  • Misa de Mozart para un último cambio de hora

    Por José An. Montero 29/10/2018
    Por José An. Montero 29/10/2018
  • El Teatro y el Espacio en Medellín

    Por lauraleiva 27/10/2018
    Por lauraleiva 27/10/2018
  • Colombia, el país de los siete colores de Ana María Caro

    Por lauraleiva 26/10/2018
    Por lauraleiva 26/10/2018
Ver más

lacircular.es

Cultura con toma de tierra

Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme por @ Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme
por @monterojosean 

El Porto Pianofest se adentra en su ciclo de grandes recitales trasladándose al Salão Nobre de la Reitoria de la Universidade do Porto (...)

Para la inauguración del ciclo "Great Master Series", el pianista y director artístico del festival, Nuno Marques, eligió a Jaeden Izik-Dzurko. El pianista canadiense, de veintisiete años, presentó un programa dedicado al repertorio romántico y postromántico (...)

(...) muchos aficionados españoles lo descubrieron a través del disco que publicó el pasado año con sonatas del padre Antonio Soler (...) o de la aclamada interpretación de Miroirs de Maurice Ravel con la que conquistó el Concurso de Leeds y alcanzó proyección internacional.

Desde los compases iniciales, Izik-Dzurko marcó el tono que sostendría todo el recital (...) una sobria intensidad ajena al efectismo, construida sobre el color, el fraseo y la claridad polifónica.

(...) el pianista tocó frente a unos bancos de madera centenarios bajo la mirada atenta de los retratos al óleo; resultaba fácil imaginar que, de un momento a otro, las solemnes figuras de las paredes abandonarían el lienzo para tomar asiento entre el público y escuchar la lección.

Este espacio, que parece detenido en el tiempo, nunca lo está. Tampoco la universidad (...)

Para finalizar, Izik-Dzurko eligió como último bis el Estudio Op. 25 n.º 9 en sol bemol mayor de Frédéric Chopin, el "Estudio Mariposa" (...). Fuera, la ciudad seguía bullendo (...) La música había conseguido sacarnos durante un tiempo eterno de la marea diaria.

Los fragmentos omitidos (...) y el artículo completo pueden leerse en www.lacircular.es

@jaedenizikdzurko @portopianofest @visitporto @uporto

#PortoPianofest #GreatMasterSeries #UniversidadeDoPorto #VisitPorto #chopin
Los de aquí, somos trenza Por @monterojosean Port Los de aquí, somos trenza
Por @monterojosean

Portada: "Profecía Liquen" de @zooa.colectiva 

“Somos mezcla, somos mejunje / y cada generación escupe a esa marmita eterna / y añade trenza a la trenza, y trenzando se alimenta”, escribe Héctor Castrillejo, poeta de El Naán. Las diferencias solo existen en las fotos fijas, porque la vida es siempre mezcla y el aquí y el allí son siempre adverbios relativos.

¿Qué significa ser de aquí? Ese es el interrogante del que parte Los de aquí, la exposición de @lamardemusicas en el Palacio Consistorial de Cartagena. Artistas ecuatorianos contemporáneos dialogan con fotografías de la comunidad ecuatoriana realizadas a propuesta de @adrianmadrid__ y con estudios de Geografía Humana que funcionan casi como notarios de esta realidad. (...)

La muestra invita a recorrer una arquitectura efímera de madera que obliga a mirar desde distintos ángulos. Descubriendo u obviando. Tomando decisiones. La identidad, al fin y al cabo, es también un punto de vista. (...)

Los datos aportan análisis, aunque la realidad resulta todavía más compleja. Esa idea encuentra una síntesis en Escritura Fósil, de @nebraska.f.e, y dialoga con BERAP, de @dia_munoz, dos obras que plantean nuevas formas de pensar el territorio, el cuerpo y la convivencia. (...)

Quizá no hay respuesta a la pregunta de qué es ser de aquí. Si el tiempo condiciona también la forma en que miramos lo que nos rodea, la historia escrita apenas roza un fragmento mínimo de la historia humana. Ser de aquí, quizá, sea formar parte de una trenza generacional. Que se sigue tejiendo.

La exposición puede visitarse gratuitamente hasta el 27 de septiembre en el Palacio Consistorial de Cartagena, dentro de La Mar de Arte.

Los fragmentos omitidos (...) y la crítica completa pueden leerse en www.lacircular.es.

Con: @pepodevesa @mariagarberi @tintaelquelolea @4zul4zul4zul 

#LaMarDeMúsicas #LaMarDeArte #LosDeAquí #Cartagena #Ecuador
Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague… 
por @monterojosean

“Se apagará todo, como en un gran sueño”, resuenan los versos del poeta Yannis Ritsos en la voz de Niño de Elche. “Se apagará como un brazón, se apagará como un corazón. De ayer, mañana, ayer, antes de ayer”. El fuego, en su eterno retorno, “se consumió y se convirtió en fuego”, dejando tras de sí únicamente cenizas y ecos. Quizá se trate de una inmolación del propio personaje.
Muchas cosas, quizá demasiadas, han cambiado desde que en el verano pandémico de 2021 descubrimos, en este mismo patio del antiguo CIM, el universo compartido de Raül Refree y Niño de Elche. Entonces asistíamos a Ecstasis con la fascinación de quien se enfrenta a algo difícil de nombrar. Cinco años después, la sorpresa inicial ha sido sustituida por otra forma de conocimiento.
Durante este tiempo hemos podido profundizar en los espacios creativos de ambos artistas. Mientras Raül Refree abría nuevas vías de exploración junto a Aida Tarrío en Un final que parece un principio, Francisco Contreras regresaba al corazón del flamenco con Cante a lo gitano. Paralelamente, espacios como eXtrañas heterodoXias y la publicación de Cuando todo encaja y Conversaciones con un monje de madera permiten comprender mejor este itinerario creativo que ha conducido hasta Cru+es... lee la crónica completa en www.lacircular.es / link en bio

@raulrefree y @ninodeelche en @lamardemusicas 
#lamardemusicas #lamardemúsicas2026 #cartagena🌴
La Niña, el instinto de la jatta furèsta por @mont La Niña, el instinto de la jatta furèsta
por @monterojosean

La silueta del volcán Cotopaxi en el cartel diseñado por Mar Figueroa ha presidido una edición de La Mar de Músicas con Ecuador como país invitado. Más allá de las temperaturas volcánicas que han acompañado al festival, el volcán se ha revelado como la imagen central de esta edición. Al recoger el Premio Paco Martín de las Músicas Globales 2026, Carola Moccia, conocida como La Niña, evocó al Vesubio, el volcán sobre el que gira la cultura napolitana.

El galardón le fue entregado por la periodista Laura Piñero y por el director de La Mar de Músicas, Eugenio González. En su laudatio, Piñero recordó que Carola Moccia creció “entre el mar y el volcán”, una geografía emocional que, a su juicio, explica buena parte de su universo creativo. “Bajo la superficie siempre hay algo moviéndose”, afirmó, aludiendo al Vesubio como metáfora de una tradición que permanece viva y en constante transformación. Esa herencia alimenta una propuesta artística que investiga las raíces populares para proyectarlas hacia la contemporaneidad y define a La Niña como una creadora fuerte, salvaje y libre.

Su voz, oscura y terrosa, recorrió con naturalidad registros muy distintos, desde la contundencia del canto popular hasta pasajes más íntimos. Antes de interpretar “Oinè”, defendió que “la verdad y la respuesta, más que la verdad, está en el instinto antes que en cualquier explicación”, una reflexión que resumía el espíritu de sus últimos trabajos. La acompañaban sobre el escenario Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo…. puedes seguir leyendo esta crónica en www.lacircular.es / @lacircular.es

@laninadelsud en @lamardemusicas con @toccobarocco @francesca_del_duca

La Niña actuó el 26 de julio de 2026 en el Auditorio Paco Martín del Parque Torres, dentro de La Mar de Músicas de Cartagena. La acompañaron Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo.
Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera Pues por Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera

Pues por si quedaba alguna duda, la respuesta es sí. Rodrigo Cuevas volvió a cantar su particular versión de 'Cartagenera morena' en el Auditorio Paco Martín. No había duda. Incluso veinticuatro horas después, las lentejuelas del asturiano seguían deslumbrando entre los asientos del Parque Torres. O quizá es que más de uno compró sus falsas feromonas “La Belleza” y se le puso cara de Rodrigo.

Rodrigo Cuevas, cada día más Rodrigo, se quitó el corsé que le apretaba en el show pandémico de Manual de Cortejo, con el que se convirtió en estrella. Después vino Manual de Romería, que también paseó por entre estas tablas, y el autobús de los Kiss, en el famoso vídeo con la Ronda de Motilleja en el “Kiss Bus” que circuló por redes en aquella edición.

Regresó en 2026, divo total, con las entradas agotadas, a montar su cabaret, que entre locura y chiste grueso va soltando afiladas verdades. El escenario se convirtió en un chigre transformado en music-hall clandestino y disidente, un lugar donde se reivindica la belleza.
“Yo quiero hacer mi cabaré porque yo quiero hablar de lo que a mí me da la gana. Yo estoy harto de hablar de lo que le da la gana a otros... Si tú estás en primero de la ESO y no sabes todavía lo que es la vida, no sabes comportarte, no sabes en qué siglo estamos, pues siéntate y aprende”, declaró Rodrigo desde el escenario... continúa en www.lacircular.es

@rodrigocuevasg en @lamardemusicas por @monterojosean 

#lamardemusicas #lamardemusicas26 #LaBelleza #rodrigocuevas
Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas» Por @monter Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas»

Por @monterojosean		24/07/2026 

Tras dar por concluida la gira Amor más que nunca + Puchero de recena, Bewis de la Rosa se embarca en La gira del caracol, un directo en el que el proyecto de Beatriz del Monte sigue evolucionando sobre el escenario. Y mientras desgrana con cuentagotas los temas de El hogar en la linde, su próximo trabajo, previsto para febrero de 2027, la artista manchega se acompaña en las tablas de Ramiro Gómez y Laura G. Muñoz para testar en vivo la evolución del concepto de rap rural.

En la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, con una temperatura que superaba holgadamente los treinta y cinco grados, aumentada por varios reventones térmicos, golpes de aire cálido y seco que caen en picado y disparan las temperaturas en segundos, desembarcaba Bea del Monte. Lo hacía presumiendo de su evidente doble gestación, maternal y musical, y con un puñado de canciones nuevas para mostrar al público cartagenero.

La Mar de Músicas merecía que sonasen las canciones de Amor más que nunca como “A sal”, “Me estoy oxidando”, “Pa’ defender la tierra”, interpretada junto con los murcianos Awakate, “Los labradores” o “Mal agüero”. Cartagena se había ganado a pulso un buen pogo de la Mancha conquense y no se quedó sin él. Con “las manos de Gatta pidiendo fuego, las brujas, las ratas, lamiendo el hueso” y “los chakras en fila apuntando tieso”, animó a la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena: “Os voy a pedir que subáis los bracitos a modo de jota… y cuando el ritmo suba, en lugar de hacerlo como cabras, lo vamos a hacer diferente, ¡bailando una jotilla! ¡Hoy aquí en Cartagena vamos a hacer un Pogo Manchego!”. Fue la segunda ración de jotas de la tarde, tras el anticipo de El Pantorrillas en el CIM... continúa. Puedes leer la cronica completa en www.lacircular.es // link en bio

@bewisdelarosa en @lamardemusicas 

Concierto de Bewis de la Rosa (alter ego de Beatriz del Monte) en La Mar de Músicas 2026. Celebrado el 23 de julio de 2026 a las 20:00 horas en la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, dentro de La gira del caracol. 

#lamardemusicas #cartagena
Seguir en Instagram

Muchos de nuestros contenidos están bajo una licencia de Creative Commons Reconocimiento 4.0 Internacional. Si desea disfundir en su medio alguno de nuestros contenidos o que se los envíemos periódicamente para distribuirlos libremente en su medio, puede ponerse en contacto con lacircular.es@gmail.com

Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme por @ Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme
por @monterojosean 

El Porto Pianofest se adentra en su ciclo de grandes recitales trasladándose al Salão Nobre de la Reitoria de la Universidade do Porto (...)

Para la inauguración del ciclo "Great Master Series", el pianista y director artístico del festival, Nuno Marques, eligió a Jaeden Izik-Dzurko. El pianista canadiense, de veintisiete años, presentó un programa dedicado al repertorio romántico y postromántico (...)

(...) muchos aficionados españoles lo descubrieron a través del disco que publicó el pasado año con sonatas del padre Antonio Soler (...) o de la aclamada interpretación de Miroirs de Maurice Ravel con la que conquistó el Concurso de Leeds y alcanzó proyección internacional.

Desde los compases iniciales, Izik-Dzurko marcó el tono que sostendría todo el recital (...) una sobria intensidad ajena al efectismo, construida sobre el color, el fraseo y la claridad polifónica.

(...) el pianista tocó frente a unos bancos de madera centenarios bajo la mirada atenta de los retratos al óleo; resultaba fácil imaginar que, de un momento a otro, las solemnes figuras de las paredes abandonarían el lienzo para tomar asiento entre el público y escuchar la lección.

Este espacio, que parece detenido en el tiempo, nunca lo está. Tampoco la universidad (...)

Para finalizar, Izik-Dzurko eligió como último bis el Estudio Op. 25 n.º 9 en sol bemol mayor de Frédéric Chopin, el "Estudio Mariposa" (...). Fuera, la ciudad seguía bullendo (...) La música había conseguido sacarnos durante un tiempo eterno de la marea diaria.

Los fragmentos omitidos (...) y el artículo completo pueden leerse en www.lacircular.es

@jaedenizikdzurko @portopianofest @visitporto @uporto

#PortoPianofest #GreatMasterSeries #UniversidadeDoPorto #VisitPorto #chopin
Los de aquí, somos trenza Por @monterojosean Port Los de aquí, somos trenza
Por @monterojosean

Portada: "Profecía Liquen" de @zooa.colectiva 

“Somos mezcla, somos mejunje / y cada generación escupe a esa marmita eterna / y añade trenza a la trenza, y trenzando se alimenta”, escribe Héctor Castrillejo, poeta de El Naán. Las diferencias solo existen en las fotos fijas, porque la vida es siempre mezcla y el aquí y el allí son siempre adverbios relativos.

¿Qué significa ser de aquí? Ese es el interrogante del que parte Los de aquí, la exposición de @lamardemusicas en el Palacio Consistorial de Cartagena. Artistas ecuatorianos contemporáneos dialogan con fotografías de la comunidad ecuatoriana realizadas a propuesta de @adrianmadrid__ y con estudios de Geografía Humana que funcionan casi como notarios de esta realidad. (...)

La muestra invita a recorrer una arquitectura efímera de madera que obliga a mirar desde distintos ángulos. Descubriendo u obviando. Tomando decisiones. La identidad, al fin y al cabo, es también un punto de vista. (...)

Los datos aportan análisis, aunque la realidad resulta todavía más compleja. Esa idea encuentra una síntesis en Escritura Fósil, de @nebraska.f.e, y dialoga con BERAP, de @dia_munoz, dos obras que plantean nuevas formas de pensar el territorio, el cuerpo y la convivencia. (...)

Quizá no hay respuesta a la pregunta de qué es ser de aquí. Si el tiempo condiciona también la forma en que miramos lo que nos rodea, la historia escrita apenas roza un fragmento mínimo de la historia humana. Ser de aquí, quizá, sea formar parte de una trenza generacional. Que se sigue tejiendo.

La exposición puede visitarse gratuitamente hasta el 27 de septiembre en el Palacio Consistorial de Cartagena, dentro de La Mar de Arte.

Los fragmentos omitidos (...) y la crítica completa pueden leerse en www.lacircular.es.

Con: @pepodevesa @mariagarberi @tintaelquelolea @4zul4zul4zul 

#LaMarDeMúsicas #LaMarDeArte #LosDeAquí #Cartagena #Ecuador
Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague… 
por @monterojosean

“Se apagará todo, como en un gran sueño”, resuenan los versos del poeta Yannis Ritsos en la voz de Niño de Elche. “Se apagará como un brazón, se apagará como un corazón. De ayer, mañana, ayer, antes de ayer”. El fuego, en su eterno retorno, “se consumió y se convirtió en fuego”, dejando tras de sí únicamente cenizas y ecos. Quizá se trate de una inmolación del propio personaje.
Muchas cosas, quizá demasiadas, han cambiado desde que en el verano pandémico de 2021 descubrimos, en este mismo patio del antiguo CIM, el universo compartido de Raül Refree y Niño de Elche. Entonces asistíamos a Ecstasis con la fascinación de quien se enfrenta a algo difícil de nombrar. Cinco años después, la sorpresa inicial ha sido sustituida por otra forma de conocimiento.
Durante este tiempo hemos podido profundizar en los espacios creativos de ambos artistas. Mientras Raül Refree abría nuevas vías de exploración junto a Aida Tarrío en Un final que parece un principio, Francisco Contreras regresaba al corazón del flamenco con Cante a lo gitano. Paralelamente, espacios como eXtrañas heterodoXias y la publicación de Cuando todo encaja y Conversaciones con un monje de madera permiten comprender mejor este itinerario creativo que ha conducido hasta Cru+es... lee la crónica completa en www.lacircular.es / link en bio

@raulrefree y @ninodeelche en @lamardemusicas 
#lamardemusicas #lamardemúsicas2026 #cartagena🌴
La Niña, el instinto de la jatta furèsta por @mont La Niña, el instinto de la jatta furèsta
por @monterojosean

La silueta del volcán Cotopaxi en el cartel diseñado por Mar Figueroa ha presidido una edición de La Mar de Músicas con Ecuador como país invitado. Más allá de las temperaturas volcánicas que han acompañado al festival, el volcán se ha revelado como la imagen central de esta edición. Al recoger el Premio Paco Martín de las Músicas Globales 2026, Carola Moccia, conocida como La Niña, evocó al Vesubio, el volcán sobre el que gira la cultura napolitana.

El galardón le fue entregado por la periodista Laura Piñero y por el director de La Mar de Músicas, Eugenio González. En su laudatio, Piñero recordó que Carola Moccia creció “entre el mar y el volcán”, una geografía emocional que, a su juicio, explica buena parte de su universo creativo. “Bajo la superficie siempre hay algo moviéndose”, afirmó, aludiendo al Vesubio como metáfora de una tradición que permanece viva y en constante transformación. Esa herencia alimenta una propuesta artística que investiga las raíces populares para proyectarlas hacia la contemporaneidad y define a La Niña como una creadora fuerte, salvaje y libre.

Su voz, oscura y terrosa, recorrió con naturalidad registros muy distintos, desde la contundencia del canto popular hasta pasajes más íntimos. Antes de interpretar “Oinè”, defendió que “la verdad y la respuesta, más que la verdad, está en el instinto antes que en cualquier explicación”, una reflexión que resumía el espíritu de sus últimos trabajos. La acompañaban sobre el escenario Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo…. puedes seguir leyendo esta crónica en www.lacircular.es / @lacircular.es

@laninadelsud en @lamardemusicas con @toccobarocco @francesca_del_duca

La Niña actuó el 26 de julio de 2026 en el Auditorio Paco Martín del Parque Torres, dentro de La Mar de Músicas de Cartagena. La acompañaron Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo.
Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera Pues por Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera

Pues por si quedaba alguna duda, la respuesta es sí. Rodrigo Cuevas volvió a cantar su particular versión de 'Cartagenera morena' en el Auditorio Paco Martín. No había duda. Incluso veinticuatro horas después, las lentejuelas del asturiano seguían deslumbrando entre los asientos del Parque Torres. O quizá es que más de uno compró sus falsas feromonas “La Belleza” y se le puso cara de Rodrigo.

Rodrigo Cuevas, cada día más Rodrigo, se quitó el corsé que le apretaba en el show pandémico de Manual de Cortejo, con el que se convirtió en estrella. Después vino Manual de Romería, que también paseó por entre estas tablas, y el autobús de los Kiss, en el famoso vídeo con la Ronda de Motilleja en el “Kiss Bus” que circuló por redes en aquella edición.

Regresó en 2026, divo total, con las entradas agotadas, a montar su cabaret, que entre locura y chiste grueso va soltando afiladas verdades. El escenario se convirtió en un chigre transformado en music-hall clandestino y disidente, un lugar donde se reivindica la belleza.
“Yo quiero hacer mi cabaré porque yo quiero hablar de lo que a mí me da la gana. Yo estoy harto de hablar de lo que le da la gana a otros... Si tú estás en primero de la ESO y no sabes todavía lo que es la vida, no sabes comportarte, no sabes en qué siglo estamos, pues siéntate y aprende”, declaró Rodrigo desde el escenario... continúa en www.lacircular.es

@rodrigocuevasg en @lamardemusicas por @monterojosean 

#lamardemusicas #lamardemusicas26 #LaBelleza #rodrigocuevas
Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas» Por @monter Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas»

Por @monterojosean		24/07/2026 

Tras dar por concluida la gira Amor más que nunca + Puchero de recena, Bewis de la Rosa se embarca en La gira del caracol, un directo en el que el proyecto de Beatriz del Monte sigue evolucionando sobre el escenario. Y mientras desgrana con cuentagotas los temas de El hogar en la linde, su próximo trabajo, previsto para febrero de 2027, la artista manchega se acompaña en las tablas de Ramiro Gómez y Laura G. Muñoz para testar en vivo la evolución del concepto de rap rural.

En la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, con una temperatura que superaba holgadamente los treinta y cinco grados, aumentada por varios reventones térmicos, golpes de aire cálido y seco que caen en picado y disparan las temperaturas en segundos, desembarcaba Bea del Monte. Lo hacía presumiendo de su evidente doble gestación, maternal y musical, y con un puñado de canciones nuevas para mostrar al público cartagenero.

La Mar de Músicas merecía que sonasen las canciones de Amor más que nunca como “A sal”, “Me estoy oxidando”, “Pa’ defender la tierra”, interpretada junto con los murcianos Awakate, “Los labradores” o “Mal agüero”. Cartagena se había ganado a pulso un buen pogo de la Mancha conquense y no se quedó sin él. Con “las manos de Gatta pidiendo fuego, las brujas, las ratas, lamiendo el hueso” y “los chakras en fila apuntando tieso”, animó a la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena: “Os voy a pedir que subáis los bracitos a modo de jota… y cuando el ritmo suba, en lugar de hacerlo como cabras, lo vamos a hacer diferente, ¡bailando una jotilla! ¡Hoy aquí en Cartagena vamos a hacer un Pogo Manchego!”. Fue la segunda ración de jotas de la tarde, tras el anticipo de El Pantorrillas en el CIM... continúa. Puedes leer la cronica completa en www.lacircular.es // link en bio

@bewisdelarosa en @lamardemusicas 

Concierto de Bewis de la Rosa (alter ego de Beatriz del Monte) en La Mar de Músicas 2026. Celebrado el 23 de julio de 2026 a las 20:00 horas en la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, dentro de La gira del caracol. 

#lamardemusicas #cartagena
Seguir en Instagram

  • Facebook
  • Twitter
  • Instagram
  • Youtube
  • Spotify
  • Tiktok

@2021 - All Right Reserved. Designed and Developed by PenciDesign


Subir
La Circular
  • Agenda
  • Escuela Rural
  • Economía Circular
  • Podcast
  • Culturas
  • Substack