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REVISTA DE CULTURA CON TOMA DE TIERRA
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Prensa

    Fanfare Ciocărlia, bailar, bailar y bailar – en Mundiario y Cultura Mir

    Por José An. Montero 26/07/2019
    Por José An. Montero

    Esta crónica de José An. Montero con fotos de María Ramos se publicó el 25 de julio de 2019 en Mundiario y Revista Internacional MIR Fanfare Ciocărlia, dentro de su gira por España, actuaron el 24 de julio en la plaza del Ayuntamiento de Cartagena dentro de la programación del Festival La Mar de Músicas 2019. Hubo un tiempo en que la música era una profesión que pasaba de padres a hijos en forma de trompeta o trompa. Uno no podía elegir quién era, simplemente lo era. Tiempos en que la música ni se escribía ni se leía, se aprendía …

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  • Raül Refree y Lina, fado eléctrico de alma antigua – en Nueva Tribuna

    Por José An. Montero & María Ramos 25/07/2019
    Por José An. Montero & María Ramos 25/07/2019
  • Pascuala Ilabaca, cuando la vida te toma la mano

    Por José An. Montero 24/07/2019
    Por José An. Montero 24/07/2019
  • Mariza, la voz que se llama corazón

    Por José An. Montero 24/07/2019
    Por José An. Montero 24/07/2019
  • La Mar de Músicas y Salif Keita, lo esencial es invisible

    Por José An. Montero 23/07/2019
    Por José An. Montero 23/07/2019
  • Miss Bolivia, ovarios, garra y corazón – en Nueva Tribuna

    Por María Ramos & José An. Montero 22/07/2019
    Por María Ramos & José An. Montero 22/07/2019
  • Kamasi Washington, el jazz también era esto – en Nueva Tribuna

    Por José An. Montero & María Ramos 22/07/2019
    Por José An. Montero & María Ramos 22/07/2019
  • Lorena Álvarez, la vida que había ya

    Por María Ramos & José An. Montero 21/07/2019
    Por María Ramos & José An. Montero 21/07/2019
  • Ólafur Arnalds, nítido, clásico a su manera

    Por María Ramos & José An. Montero 21/07/2019
    Por María Ramos & José An. Montero 21/07/2019
  • Luisa Sobral, porque si la vida es de verdad…

    Por José An. Montero 21/07/2019
    Por José An. Montero 21/07/2019
  • Aire, sangre, sudor y lágrimas en Almagro

    Por José An. Montero 20/07/2019
    Por José An. Montero 20/07/2019
  • El feed de las Maravillas – en Nueva Tribuna y Lima Gris

    Por José An. Montero 19/07/2019
    Por José An. Montero 19/07/2019
  • Transiberia Mundi, la Iberofonía como un todo musical

    Por José An. Montero 19/07/2019
    Por José An. Montero 19/07/2019
  • Teatro en el silo manchego

    Por José An. Montero & María Ramos 17/07/2019
    Por José An. Montero & María Ramos 17/07/2019
  • Miguel de Molina, la copla como una de las bellas artes – en Mundiario y La Ventana del Arte

    Por José An. Montero & María Ramos 16/07/2019
    Por José An. Montero & María Ramos 16/07/2019
  • Veranos folk en Cuenca – en Mundiario y Diario Folk

    Por José An. Montero 16/07/2019
    Por José An. Montero 16/07/2019
  • Entrevista con Andrea Fernández Gorgojo – en Diario 16

    Por José An. Montero 16/07/2019
    Por José An. Montero 16/07/2019
  • Lope o la maravillosa heterodoxia de los clásicos

    Por José An. Montero 16/07/2019
    Por José An. Montero 16/07/2019
  • Helena Pimenta cierra en el Festival de Almagro su ciclo en la Compañía de Teatro Clásico – en Nueva Tribuna

    Por José An. Montero 16/07/2019
    Por José An. Montero 16/07/2019
  • 50 años de huellas infantiles en la Luna

    Por El Tomanotas 13/07/2019
    Por El Tomanotas 13/07/2019
  • Rafa Núñez estrena ‘La viuda valenciana’ en el Festival de Almagro – en Las Noticias

    Por José An. Montero 11/07/2019
    Por José An. Montero 11/07/2019
  • Entrevista con Beatriz Vega, coordinadora de Ocio de Plena Inclusión España – en Diario 16

    Por José An. Montero 10/07/2019
    Por José An. Montero 10/07/2019
  • Zenet, respeto entre canallas – en Nueva Tribuna

    Por José An. Montero 08/07/2019
    Por José An. Montero 08/07/2019
  • Loreena McKennitt, sueño de una noche en los jardines del Malecón

    Por María Ramos & José An. Montero 08/07/2019
    Por María Ramos & José An. Montero 08/07/2019
  • Morgan y Zas! Candil Folk, rompiendo tabúes

    Por José An. Montero 07/07/2019
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  • Morgan y Zas! Candil Folk, rompiendo tabúes

    Por Alex Basha & José An. Montero 07/07/2019
    Por Alex Basha & José An. Montero 07/07/2019
  • Morgan, un puzzle que es una lluvia de estrellas – en Las Noticias

    Por Inés Villodre 07/07/2019
    Por Inés Villodre 07/07/2019
  • La Fuga 2 (de Aframas), al final de la escapada

    Por Alex Basha & José An. Montero 07/07/2019
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  • Dos grandes T-Rex rugieron en Estival – En Las Noticias

    Por Inés Villodre 06/07/2019
    Por Inés Villodre 06/07/2019
  • Marlango, un acontecimiento extraordinario en un lugar extraordinario – en Las Noticias

    Por Inés Villodre 05/07/2019
    Por Inés Villodre 05/07/2019
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lacircular.es

Cultura con toma de tierra

Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme por @ Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme
por @monterojosean 

El Porto Pianofest se adentra en su ciclo de grandes recitales trasladándose al Salão Nobre de la Reitoria de la Universidade do Porto (...)

Para la inauguración del ciclo "Great Master Series", el pianista y director artístico del festival, Nuno Marques, eligió a Jaeden Izik-Dzurko. El pianista canadiense, de veintisiete años, presentó un programa dedicado al repertorio romántico y postromántico (...)

(...) muchos aficionados españoles lo descubrieron a través del disco que publicó el pasado año con sonatas del padre Antonio Soler (...) o de la aclamada interpretación de Miroirs de Maurice Ravel con la que conquistó el Concurso de Leeds y alcanzó proyección internacional.

Desde los compases iniciales, Izik-Dzurko marcó el tono que sostendría todo el recital (...) una sobria intensidad ajena al efectismo, construida sobre el color, el fraseo y la claridad polifónica.

(...) el pianista tocó frente a unos bancos de madera centenarios bajo la mirada atenta de los retratos al óleo; resultaba fácil imaginar que, de un momento a otro, las solemnes figuras de las paredes abandonarían el lienzo para tomar asiento entre el público y escuchar la lección.

Este espacio, que parece detenido en el tiempo, nunca lo está. Tampoco la universidad (...)

Para finalizar, Izik-Dzurko eligió como último bis el Estudio Op. 25 n.º 9 en sol bemol mayor de Frédéric Chopin, el "Estudio Mariposa" (...). Fuera, la ciudad seguía bullendo (...) La música había conseguido sacarnos durante un tiempo eterno de la marea diaria.

Los fragmentos omitidos (...) y el artículo completo pueden leerse en www.lacircular.es

@jaedenizikdzurko @portopianofest @visitporto @uporto

#PortoPianofest #GreatMasterSeries #UniversidadeDoPorto #VisitPorto #chopin
Los de aquí, somos trenza Por @monterojosean Port Los de aquí, somos trenza
Por @monterojosean

Portada: "Profecía Liquen" de @zooa.colectiva 

“Somos mezcla, somos mejunje / y cada generación escupe a esa marmita eterna / y añade trenza a la trenza, y trenzando se alimenta”, escribe Héctor Castrillejo, poeta de El Naán. Las diferencias solo existen en las fotos fijas, porque la vida es siempre mezcla y el aquí y el allí son siempre adverbios relativos.

¿Qué significa ser de aquí? Ese es el interrogante del que parte Los de aquí, la exposición de @lamardemusicas en el Palacio Consistorial de Cartagena. Artistas ecuatorianos contemporáneos dialogan con fotografías de la comunidad ecuatoriana realizadas a propuesta de @adrianmadrid__ y con estudios de Geografía Humana que funcionan casi como notarios de esta realidad. (...)

La muestra invita a recorrer una arquitectura efímera de madera que obliga a mirar desde distintos ángulos. Descubriendo u obviando. Tomando decisiones. La identidad, al fin y al cabo, es también un punto de vista. (...)

Los datos aportan análisis, aunque la realidad resulta todavía más compleja. Esa idea encuentra una síntesis en Escritura Fósil, de @nebraska.f.e, y dialoga con BERAP, de @dia_munoz, dos obras que plantean nuevas formas de pensar el territorio, el cuerpo y la convivencia. (...)

Quizá no hay respuesta a la pregunta de qué es ser de aquí. Si el tiempo condiciona también la forma en que miramos lo que nos rodea, la historia escrita apenas roza un fragmento mínimo de la historia humana. Ser de aquí, quizá, sea formar parte de una trenza generacional. Que se sigue tejiendo.

La exposición puede visitarse gratuitamente hasta el 27 de septiembre en el Palacio Consistorial de Cartagena, dentro de La Mar de Arte.

Los fragmentos omitidos (...) y la crítica completa pueden leerse en www.lacircular.es.

Con: @pepodevesa @mariagarberi @tintaelquelolea @4zul4zul4zul 

#LaMarDeMúsicas #LaMarDeArte #LosDeAquí #Cartagena #Ecuador
Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague… 
por @monterojosean

“Se apagará todo, como en un gran sueño”, resuenan los versos del poeta Yannis Ritsos en la voz de Niño de Elche. “Se apagará como un brazón, se apagará como un corazón. De ayer, mañana, ayer, antes de ayer”. El fuego, en su eterno retorno, “se consumió y se convirtió en fuego”, dejando tras de sí únicamente cenizas y ecos. Quizá se trate de una inmolación del propio personaje.
Muchas cosas, quizá demasiadas, han cambiado desde que en el verano pandémico de 2021 descubrimos, en este mismo patio del antiguo CIM, el universo compartido de Raül Refree y Niño de Elche. Entonces asistíamos a Ecstasis con la fascinación de quien se enfrenta a algo difícil de nombrar. Cinco años después, la sorpresa inicial ha sido sustituida por otra forma de conocimiento.
Durante este tiempo hemos podido profundizar en los espacios creativos de ambos artistas. Mientras Raül Refree abría nuevas vías de exploración junto a Aida Tarrío en Un final que parece un principio, Francisco Contreras regresaba al corazón del flamenco con Cante a lo gitano. Paralelamente, espacios como eXtrañas heterodoXias y la publicación de Cuando todo encaja y Conversaciones con un monje de madera permiten comprender mejor este itinerario creativo que ha conducido hasta Cru+es... lee la crónica completa en www.lacircular.es / link en bio

@raulrefree y @ninodeelche en @lamardemusicas 
#lamardemusicas #lamardemúsicas2026 #cartagena🌴
La Niña, el instinto de la jatta furèsta por @mont La Niña, el instinto de la jatta furèsta
por @monterojosean

La silueta del volcán Cotopaxi en el cartel diseñado por Mar Figueroa ha presidido una edición de La Mar de Músicas con Ecuador como país invitado. Más allá de las temperaturas volcánicas que han acompañado al festival, el volcán se ha revelado como la imagen central de esta edición. Al recoger el Premio Paco Martín de las Músicas Globales 2026, Carola Moccia, conocida como La Niña, evocó al Vesubio, el volcán sobre el que gira la cultura napolitana.

El galardón le fue entregado por la periodista Laura Piñero y por el director de La Mar de Músicas, Eugenio González. En su laudatio, Piñero recordó que Carola Moccia creció “entre el mar y el volcán”, una geografía emocional que, a su juicio, explica buena parte de su universo creativo. “Bajo la superficie siempre hay algo moviéndose”, afirmó, aludiendo al Vesubio como metáfora de una tradición que permanece viva y en constante transformación. Esa herencia alimenta una propuesta artística que investiga las raíces populares para proyectarlas hacia la contemporaneidad y define a La Niña como una creadora fuerte, salvaje y libre.

Su voz, oscura y terrosa, recorrió con naturalidad registros muy distintos, desde la contundencia del canto popular hasta pasajes más íntimos. Antes de interpretar “Oinè”, defendió que “la verdad y la respuesta, más que la verdad, está en el instinto antes que en cualquier explicación”, una reflexión que resumía el espíritu de sus últimos trabajos. La acompañaban sobre el escenario Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo…. puedes seguir leyendo esta crónica en www.lacircular.es / @lacircular.es

@laninadelsud en @lamardemusicas con @toccobarocco @francesca_del_duca

La Niña actuó el 26 de julio de 2026 en el Auditorio Paco Martín del Parque Torres, dentro de La Mar de Músicas de Cartagena. La acompañaron Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo.
Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera Pues por Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera

Pues por si quedaba alguna duda, la respuesta es sí. Rodrigo Cuevas volvió a cantar su particular versión de 'Cartagenera morena' en el Auditorio Paco Martín. No había duda. Incluso veinticuatro horas después, las lentejuelas del asturiano seguían deslumbrando entre los asientos del Parque Torres. O quizá es que más de uno compró sus falsas feromonas “La Belleza” y se le puso cara de Rodrigo.

Rodrigo Cuevas, cada día más Rodrigo, se quitó el corsé que le apretaba en el show pandémico de Manual de Cortejo, con el que se convirtió en estrella. Después vino Manual de Romería, que también paseó por entre estas tablas, y el autobús de los Kiss, en el famoso vídeo con la Ronda de Motilleja en el “Kiss Bus” que circuló por redes en aquella edición.

Regresó en 2026, divo total, con las entradas agotadas, a montar su cabaret, que entre locura y chiste grueso va soltando afiladas verdades. El escenario se convirtió en un chigre transformado en music-hall clandestino y disidente, un lugar donde se reivindica la belleza.
“Yo quiero hacer mi cabaré porque yo quiero hablar de lo que a mí me da la gana. Yo estoy harto de hablar de lo que le da la gana a otros... Si tú estás en primero de la ESO y no sabes todavía lo que es la vida, no sabes comportarte, no sabes en qué siglo estamos, pues siéntate y aprende”, declaró Rodrigo desde el escenario... continúa en www.lacircular.es

@rodrigocuevasg en @lamardemusicas por @monterojosean 

#lamardemusicas #lamardemusicas26 #LaBelleza #rodrigocuevas
Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas» Por @monter Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas»

Por @monterojosean		24/07/2026 

Tras dar por concluida la gira Amor más que nunca + Puchero de recena, Bewis de la Rosa se embarca en La gira del caracol, un directo en el que el proyecto de Beatriz del Monte sigue evolucionando sobre el escenario. Y mientras desgrana con cuentagotas los temas de El hogar en la linde, su próximo trabajo, previsto para febrero de 2027, la artista manchega se acompaña en las tablas de Ramiro Gómez y Laura G. Muñoz para testar en vivo la evolución del concepto de rap rural.

En la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, con una temperatura que superaba holgadamente los treinta y cinco grados, aumentada por varios reventones térmicos, golpes de aire cálido y seco que caen en picado y disparan las temperaturas en segundos, desembarcaba Bea del Monte. Lo hacía presumiendo de su evidente doble gestación, maternal y musical, y con un puñado de canciones nuevas para mostrar al público cartagenero.

La Mar de Músicas merecía que sonasen las canciones de Amor más que nunca como “A sal”, “Me estoy oxidando”, “Pa’ defender la tierra”, interpretada junto con los murcianos Awakate, “Los labradores” o “Mal agüero”. Cartagena se había ganado a pulso un buen pogo de la Mancha conquense y no se quedó sin él. Con “las manos de Gatta pidiendo fuego, las brujas, las ratas, lamiendo el hueso” y “los chakras en fila apuntando tieso”, animó a la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena: “Os voy a pedir que subáis los bracitos a modo de jota… y cuando el ritmo suba, en lugar de hacerlo como cabras, lo vamos a hacer diferente, ¡bailando una jotilla! ¡Hoy aquí en Cartagena vamos a hacer un Pogo Manchego!”. Fue la segunda ración de jotas de la tarde, tras el anticipo de El Pantorrillas en el CIM... continúa. Puedes leer la cronica completa en www.lacircular.es // link en bio

@bewisdelarosa en @lamardemusicas 

Concierto de Bewis de la Rosa (alter ego de Beatriz del Monte) en La Mar de Músicas 2026. Celebrado el 23 de julio de 2026 a las 20:00 horas en la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, dentro de La gira del caracol. 

#lamardemusicas #cartagena
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Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme por @ Izik-Dzurko, antes de que todo se transforme
por @monterojosean 

El Porto Pianofest se adentra en su ciclo de grandes recitales trasladándose al Salão Nobre de la Reitoria de la Universidade do Porto (...)

Para la inauguración del ciclo "Great Master Series", el pianista y director artístico del festival, Nuno Marques, eligió a Jaeden Izik-Dzurko. El pianista canadiense, de veintisiete años, presentó un programa dedicado al repertorio romántico y postromántico (...)

(...) muchos aficionados españoles lo descubrieron a través del disco que publicó el pasado año con sonatas del padre Antonio Soler (...) o de la aclamada interpretación de Miroirs de Maurice Ravel con la que conquistó el Concurso de Leeds y alcanzó proyección internacional.

Desde los compases iniciales, Izik-Dzurko marcó el tono que sostendría todo el recital (...) una sobria intensidad ajena al efectismo, construida sobre el color, el fraseo y la claridad polifónica.

(...) el pianista tocó frente a unos bancos de madera centenarios bajo la mirada atenta de los retratos al óleo; resultaba fácil imaginar que, de un momento a otro, las solemnes figuras de las paredes abandonarían el lienzo para tomar asiento entre el público y escuchar la lección.

Este espacio, que parece detenido en el tiempo, nunca lo está. Tampoco la universidad (...)

Para finalizar, Izik-Dzurko eligió como último bis el Estudio Op. 25 n.º 9 en sol bemol mayor de Frédéric Chopin, el "Estudio Mariposa" (...). Fuera, la ciudad seguía bullendo (...) La música había conseguido sacarnos durante un tiempo eterno de la marea diaria.

Los fragmentos omitidos (...) y el artículo completo pueden leerse en www.lacircular.es

@jaedenizikdzurko @portopianofest @visitporto @uporto

#PortoPianofest #GreatMasterSeries #UniversidadeDoPorto #VisitPorto #chopin
Los de aquí, somos trenza Por @monterojosean Port Los de aquí, somos trenza
Por @monterojosean

Portada: "Profecía Liquen" de @zooa.colectiva 

“Somos mezcla, somos mejunje / y cada generación escupe a esa marmita eterna / y añade trenza a la trenza, y trenzando se alimenta”, escribe Héctor Castrillejo, poeta de El Naán. Las diferencias solo existen en las fotos fijas, porque la vida es siempre mezcla y el aquí y el allí son siempre adverbios relativos.

¿Qué significa ser de aquí? Ese es el interrogante del que parte Los de aquí, la exposición de @lamardemusicas en el Palacio Consistorial de Cartagena. Artistas ecuatorianos contemporáneos dialogan con fotografías de la comunidad ecuatoriana realizadas a propuesta de @adrianmadrid__ y con estudios de Geografía Humana que funcionan casi como notarios de esta realidad. (...)

La muestra invita a recorrer una arquitectura efímera de madera que obliga a mirar desde distintos ángulos. Descubriendo u obviando. Tomando decisiones. La identidad, al fin y al cabo, es también un punto de vista. (...)

Los datos aportan análisis, aunque la realidad resulta todavía más compleja. Esa idea encuentra una síntesis en Escritura Fósil, de @nebraska.f.e, y dialoga con BERAP, de @dia_munoz, dos obras que plantean nuevas formas de pensar el territorio, el cuerpo y la convivencia. (...)

Quizá no hay respuesta a la pregunta de qué es ser de aquí. Si el tiempo condiciona también la forma en que miramos lo que nos rodea, la historia escrita apenas roza un fragmento mínimo de la historia humana. Ser de aquí, quizá, sea formar parte de una trenza generacional. Que se sigue tejiendo.

La exposición puede visitarse gratuitamente hasta el 27 de septiembre en el Palacio Consistorial de Cartagena, dentro de La Mar de Arte.

Los fragmentos omitidos (...) y la crítica completa pueden leerse en www.lacircular.es.

Con: @pepodevesa @mariagarberi @tintaelquelolea @4zul4zul4zul 

#LaMarDeMúsicas #LaMarDeArte #LosDeAquí #Cartagena #Ecuador
Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague Raül Refree y Niño de Elche, cuando todo se apague… 
por @monterojosean

“Se apagará todo, como en un gran sueño”, resuenan los versos del poeta Yannis Ritsos en la voz de Niño de Elche. “Se apagará como un brazón, se apagará como un corazón. De ayer, mañana, ayer, antes de ayer”. El fuego, en su eterno retorno, “se consumió y se convirtió en fuego”, dejando tras de sí únicamente cenizas y ecos. Quizá se trate de una inmolación del propio personaje.
Muchas cosas, quizá demasiadas, han cambiado desde que en el verano pandémico de 2021 descubrimos, en este mismo patio del antiguo CIM, el universo compartido de Raül Refree y Niño de Elche. Entonces asistíamos a Ecstasis con la fascinación de quien se enfrenta a algo difícil de nombrar. Cinco años después, la sorpresa inicial ha sido sustituida por otra forma de conocimiento.
Durante este tiempo hemos podido profundizar en los espacios creativos de ambos artistas. Mientras Raül Refree abría nuevas vías de exploración junto a Aida Tarrío en Un final que parece un principio, Francisco Contreras regresaba al corazón del flamenco con Cante a lo gitano. Paralelamente, espacios como eXtrañas heterodoXias y la publicación de Cuando todo encaja y Conversaciones con un monje de madera permiten comprender mejor este itinerario creativo que ha conducido hasta Cru+es... lee la crónica completa en www.lacircular.es / link en bio

@raulrefree y @ninodeelche en @lamardemusicas 
#lamardemusicas #lamardemúsicas2026 #cartagena🌴
La Niña, el instinto de la jatta furèsta por @mont La Niña, el instinto de la jatta furèsta
por @monterojosean

La silueta del volcán Cotopaxi en el cartel diseñado por Mar Figueroa ha presidido una edición de La Mar de Músicas con Ecuador como país invitado. Más allá de las temperaturas volcánicas que han acompañado al festival, el volcán se ha revelado como la imagen central de esta edición. Al recoger el Premio Paco Martín de las Músicas Globales 2026, Carola Moccia, conocida como La Niña, evocó al Vesubio, el volcán sobre el que gira la cultura napolitana.

El galardón le fue entregado por la periodista Laura Piñero y por el director de La Mar de Músicas, Eugenio González. En su laudatio, Piñero recordó que Carola Moccia creció “entre el mar y el volcán”, una geografía emocional que, a su juicio, explica buena parte de su universo creativo. “Bajo la superficie siempre hay algo moviéndose”, afirmó, aludiendo al Vesubio como metáfora de una tradición que permanece viva y en constante transformación. Esa herencia alimenta una propuesta artística que investiga las raíces populares para proyectarlas hacia la contemporaneidad y define a La Niña como una creadora fuerte, salvaje y libre.

Su voz, oscura y terrosa, recorrió con naturalidad registros muy distintos, desde la contundencia del canto popular hasta pasajes más íntimos. Antes de interpretar “Oinè”, defendió que “la verdad y la respuesta, más que la verdad, está en el instinto antes que en cualquier explicación”, una reflexión que resumía el espíritu de sus últimos trabajos. La acompañaban sobre el escenario Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo…. puedes seguir leyendo esta crónica en www.lacircular.es / @lacircular.es

@laninadelsud en @lamardemusicas con @toccobarocco @francesca_del_duca

La Niña actuó el 26 de julio de 2026 en el Auditorio Paco Martín del Parque Torres, dentro de La Mar de Músicas de Cartagena. La acompañaron Alfredo Maddaluno, Francesca Del Duca, Francesca Diletta Iavarone y Chiara Di Girolamo.
Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera Pues por Rodrigo Cuevas y la guapura cartagenera

Pues por si quedaba alguna duda, la respuesta es sí. Rodrigo Cuevas volvió a cantar su particular versión de 'Cartagenera morena' en el Auditorio Paco Martín. No había duda. Incluso veinticuatro horas después, las lentejuelas del asturiano seguían deslumbrando entre los asientos del Parque Torres. O quizá es que más de uno compró sus falsas feromonas “La Belleza” y se le puso cara de Rodrigo.

Rodrigo Cuevas, cada día más Rodrigo, se quitó el corsé que le apretaba en el show pandémico de Manual de Cortejo, con el que se convirtió en estrella. Después vino Manual de Romería, que también paseó por entre estas tablas, y el autobús de los Kiss, en el famoso vídeo con la Ronda de Motilleja en el “Kiss Bus” que circuló por redes en aquella edición.

Regresó en 2026, divo total, con las entradas agotadas, a montar su cabaret, que entre locura y chiste grueso va soltando afiladas verdades. El escenario se convirtió en un chigre transformado en music-hall clandestino y disidente, un lugar donde se reivindica la belleza.
“Yo quiero hacer mi cabaré porque yo quiero hablar de lo que a mí me da la gana. Yo estoy harto de hablar de lo que le da la gana a otros... Si tú estás en primero de la ESO y no sabes todavía lo que es la vida, no sabes comportarte, no sabes en qué siglo estamos, pues siéntate y aprende”, declaró Rodrigo desde el escenario... continúa en www.lacircular.es

@rodrigocuevasg en @lamardemusicas por @monterojosean 

#lamardemusicas #lamardemusicas26 #LaBelleza #rodrigocuevas
Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas» Por @monter Bewis de la Rosa en La Mar de «Jotas»

Por @monterojosean		24/07/2026 

Tras dar por concluida la gira Amor más que nunca + Puchero de recena, Bewis de la Rosa se embarca en La gira del caracol, un directo en el que el proyecto de Beatriz del Monte sigue evolucionando sobre el escenario. Y mientras desgrana con cuentagotas los temas de El hogar en la linde, su próximo trabajo, previsto para febrero de 2027, la artista manchega se acompaña en las tablas de Ramiro Gómez y Laura G. Muñoz para testar en vivo la evolución del concepto de rap rural.

En la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, con una temperatura que superaba holgadamente los treinta y cinco grados, aumentada por varios reventones térmicos, golpes de aire cálido y seco que caen en picado y disparan las temperaturas en segundos, desembarcaba Bea del Monte. Lo hacía presumiendo de su evidente doble gestación, maternal y musical, y con un puñado de canciones nuevas para mostrar al público cartagenero.

La Mar de Músicas merecía que sonasen las canciones de Amor más que nunca como “A sal”, “Me estoy oxidando”, “Pa’ defender la tierra”, interpretada junto con los murcianos Awakate, “Los labradores” o “Mal agüero”. Cartagena se había ganado a pulso un buen pogo de la Mancha conquense y no se quedó sin él. Con “las manos de Gatta pidiendo fuego, las brujas, las ratas, lamiendo el hueso” y “los chakras en fila apuntando tieso”, animó a la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena: “Os voy a pedir que subáis los bracitos a modo de jota… y cuando el ritmo suba, en lugar de hacerlo como cabras, lo vamos a hacer diferente, ¡bailando una jotilla! ¡Hoy aquí en Cartagena vamos a hacer un Pogo Manchego!”. Fue la segunda ración de jotas de la tarde, tras el anticipo de El Pantorrillas en el CIM... continúa. Puedes leer la cronica completa en www.lacircular.es // link en bio

@bewisdelarosa en @lamardemusicas 

Concierto de Bewis de la Rosa (alter ego de Beatriz del Monte) en La Mar de Músicas 2026. Celebrado el 23 de julio de 2026 a las 20:00 horas en la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena, dentro de La gira del caracol. 

#lamardemusicas #cartagena
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