Festival de Música Barroca (FEMUBA) de Albacete 2025 (10ª edición)

Del 17 al 26 de enero de 2025, Albacete

17 de enero de 2025, 20,00 horas
El primer concierto de FEMUBA correrá a cargo de PIERRE HANTAÏ -CLAVECÍN- con obras de J. S. BACH. Pierre Hantaí comenzó a tocar el clavecín a la edad de 11 años y estudió en París con el maestro estadounidense Arthur Haas. Discípulo directo de Gustav Leonhardt, se dio a conocer al gran público en 1993 con su grabación de las Variaciones Goldberg de J.S. Bach,
que recibió numerosos premios, entre ellos un Gramophone Award, y le valió invitaciones para tocar en todo el mundo. Ha tocado y grabado extensamente el repertorio isabelino (Bull, Byrd, Farnaby, etc.), Bach y Couperin, y está trabajando ampliamente en las obras de D. Scarlatti, de quien es reconocido actualmente como uno de los principales intérpretes. Aunque es invitado a dirigir diversas orquestas de cámara e impartir clases magistrales en muchos países, es como solista como toca con más frecuencia. Actuará próximamente en Francia, España, Portugal,
Italia, Holanda, Reino Unido, Estonia, Japón, China, Taiwán…

18 de enero de 2025, 20,00 horas
LA GRANDE CHAPELLE (Raquel Mendes, soprano; Axelle Bernage, soprano; David Sagastume, contratenor; Achim Shulz, tenor; Javier Carmena, tenor; Hugo Oliveira, bajo; Marta Calvo, bajó; y Albert Recasens, dirección) DIRECTOR: ALBERT RECASENS
TOMÁS LUIS DE VICTORIA. REQUIEM
Corría el año de 1605 cuando, salido de las prensas de la imprenta real madrileña, veía la luz el Officium defunctorum, sex vocibus. In obitu et obsequiis Sacrae Imperatricis. Su autor, el capellán de la propia emperatriz dedicataria, Tomás Luis de Victoria, había compuesto ésta su última obra para su protectora, la emperatriz María, fallecida dos años antes, el 26 de febrero del 1603. El Officium defunctorum de Tomás Luis de Victoria es considerado por muchos una de las obras cumbre del Renacimiento europeo y la encarnación más pura del misticismo musical español. En la versión de concierto el programa se completa con lecturas de los responsorios de compositores coetáneos (Morales, Lobo, Rogier, Guerrero), práctica por otra parte habitual en las exequias reales. Esta obra todavía sorprende por la expresividad y sobriedad extremas. Encuentro con músicos: Albert Recasens a las 19:00 en el teatrito.

19 de enero de 2025, 19,00 horas
PROYECTO ORQUESTAL (Solistas Ana Férez Rodríguez, flauta de pico y María Hernández Miravete, soprano). DIRECTOR: PAVEL AMILCAR
OBRAS DE VIVALDI Y PURCELL
El Festival de Música Barroca de Albacete ha coordinado un Proyecto de Orquesta Barroca en
colaboración con el Real Conservatorio Profesional de Música y Danza de Albacete y el Conservatorio de Música de Murcia. El programa se articula en base a dos obras: el concierto para flauta de pico La Tempesta di mare de Antonio Vivaldi a cargo de la jovencísima y virtuosa flautista Ana Férez y una selección de la ópera The Fairy Queen de Henry Purcell. La experiencia de participar en una orquesta barroca abordando elementos estilísticos propios del repertorio histórico es un complemento fundamental para la formación de cualquier músico. El fomento de este repertorio entre el alumnado de la ciudad y su valor como formación artística marca una prioridad para el FEMUBA. Esperan que esta propuesta tenga el suficiente calado y juntos puedan dar forma a este concierto que supondrá un gran reto
para todos los participantes.

20 de enero de 2025, 20,00 horas
ENSEMBLE MARILOU (Gabrielle Rubio, tiorba y Traverso; Samuel Bricault, traverso; Agnès Boissonnot-Guilbault, viola da gamba; Hélène Richaud, violoncello y soprano; y Cécile Chartrain, clavecín)
LES MOIS CHARMANT
Marilou es un conjunto formado por cinco músicos apasionados por la disonancia, la tensión y la relajación, los sollozos y los «hélas» que se encuentran en la música de los siglos XVII y XVIII. Con una formación variable, exploran repertorios variados de dos a cinco instrumentos. A partir de una formación con dos instrumentos agudos, clave y dos bajos, su versatilidad les permite tocar igualmente la tiorba, viola da gamba y la voz. Esto significa que pueden variar hasta el infinito sus combinaciones de sonido y repertorio, ofreciendo así una riqueza tímbrica y cromática. Marilou quiere ofrecer un lugar de honor a los compositores menos conocidos como André Chéron (clavecinista de la Ópera de París), Honoré d’Ambruys (discípulo de Michel Lambert) y Jean-Baptiste Quentin (violinista de la Ópera de París). El ensemble actúa en Francia y en el extranjero, su primer CD: «Doux Silence» salió a la venta en febrero de 2024 en el sello Belles Écouteuses. Encuentro con músicos: Cécile Chartrain a las 19:00 en el teatrito.
24 de enero de 2025, 20,00 horas
L’AFFETTO UMANO (Belén Vaquero, soprano y Ramón Pérez-Sindín Blanco, clavecín)
SOSPIR MIEI
Alessandro Scarlatti está considerado hoy en día uno de los compositores más importantes del
barroco. Nacido en Palermo en 1660 y fallecido en Nápoles en 1725, L’Affetto Umano propone rendirle homenaje en el 300 aniversario de su muerte con un programa alrededor de algunas de sus más insignes cantatas, siendo éste el género más fecundo de su producción y por el cual fue más reconocido en vida. La selección de cantatas representa distintas etapas creativas del compositor y aborda diversas temáticas a través de diversos personajes. La soprano Belén
Vaquero ha sido galardonada por la Asociación de Amigos de la Ópera de Madrid, y junto al clavecinista Ramón Pérez-Sindín fueron ganadores del premio PromesaSMADE 2022 de la Semana de Música Antigua de Estella-Lizarra. Encuentro con músicos: Ramón Pérez-Sindín Blanco a las 19:00 en el teatrito.
25 de enero de 2025, 20,00 horas
LA REVERENCIA (José Fernández Vera, Traverso; Pavel Amilcar, violín; Sara Ruiz, viola da gamba; Andrés Alberto Gómez, clavecín y dirección)
JEAN-PHILIPPE RAMEAU
QUATUORS
Basándose en las óperas de Rameau, el clavecinista Andrés Alberto Gómez decidió elaborar estos cinco cuartetos para traverso, violín, viola da gamba y clave inspirándose en el procedimiento de las Pièces de clavecin en concerts. En unos casos tuvo que reducir la parte orquestal original de ocho (incluso diez partes) a cuatro voces instrumentales; en otros escribió nuevas contrapartes y reelaboró aquellas que se habían perdido; utilizó también algunas líneas vocales transformándolas en una escritura instrumental. Seleccionó obras Rameau ya había adaptado de una pieza de clavecín a una pieza orquestal, proponiendo así una tercera versión para cuarteto. La herencia de Rameau nos enseña que siempre debemos cuestionarnos la tradición y buscar la verdad a través de nuestro desarrollo personal, de nuestra duda, con la ayuda de nuestra experiencia y con un convencimiento que nos conduzca hacia la autenticidad de nuestros pensamientos. Rameau simboliza para los músicos la convicción sobre un determinado principio artístico y la fidelidad a uno mismo. Encuentro con músicos: Andrés Alberto Gómez a las 19:00 en el teatrito.
Como suele ser habitual completan el programa una serie de actividades paralelas multidisciplinares como conferencias, tertulias, visita a los órganos históricos de Villaescusa de Haro y Villar de Cañas -Cuenca- (con presentación y música del organista Javier Sáez Docón), cine, cena barroca… que ensanchan la experiencia del placer de la escucha musical.