Festival Babieca Folk Burgos 2024 (10ª edición)

Del 15 al 23 de noviembre de 2024, Burgos

El festival Babieca Folk nació para intentar acercar el folclore en todas sus facetas al mayor público posible, organizando actividades para todos los públicos, en distintas facetas artísticas, siendo la musical la más amplia, pero también actividades didácticas en los centros educativos de la ciudad y llevando la música al Hospital Universitario de Burgos, Centro Penitenciario de Burgos, Hospital de Fuente Bermeja… gracias a la colaboración con Culturapia Burgos y a los artistas que actúan en el festival, que de manera desinteresada, se involucran en éste tipo de actividades, pudiendo llegar a un público que de otra forma no le sería posible.

La programación de este año está integrada por los siguientes grupos:

Viernes, 15 de noviembre. Cultural Cordón, 20,15 horas

ABRAHAM CUPEIRO (Galicia)

Constructor y multiinstrumentista, lo que caracteriza a Abraham Cupeiro es la recuperación de instrumentos perdidos en el tiempo, y utilizarlos para crear nuevas sonoridades e imbricarlos en músicas ajenas a ellos. Estudió trompeta en el RCSMM, y luego realizó un máster en Interpretación de la Música Antigua en la Universidad Autónoma de Barcelona. Sin embargo, aunque su formación es clásica, siempre se ha sentido atraído por todo tipo de músicas. Así, desde temprana edad ha formado parte de grupos de folk, jazz, música antigua…

Como instrumentista, destaca por ser una de las pocas personas que toca el Karnyx (trompeta celta de la Edad de Hierro). Recientemente fue invitado para probar el Karnyx de Tintignac, que es el único que apareció entero en el año 2004. Es además impulsor de un instrumento ancestral en la tradición gallega: la corna. Instrumento que su abuelo tocaba y que aparece en las iluminaciones de Alfonso X. En 2018 estrena un nuevo proyecto: PANGEA, que fue grabado en noviembre de 2019 con la Royal Philharmonic de Londres en los estudios Abbey Road, y salió en septiembre de 2020 bajo el sello Warner Classics.

Sábado, 16 de noviembre. Restaurante Comosapiens (Atapuerca). 20,15 horas

Mario Andreu & Miguel Angel Azofra (Burgos)

MARIO ANDREU, joven guitarrista y compositor de 23 años que trabaja el género Americana. El country, el rock sureño y el blues son sus principales influencias, acompañadas de una gran habilidad con la guitarra, su poderosa voz y sentidas letras.

MIGUEL ANGEL AZOFRA de formación autodidacta, este guitarrista es una referencia local a la hora de grabar guitarras acústicas y eléctricas. De hecho, ha participado en gran cantidad de proyectos de grupos o individuales como guitarrista y como arreglista. Tocó durante unos años en el aclamado grupo el Espíritu del Lúgubre y actualmente, entre otros proyectos destaca como guitarrista en el grupo Sulfato de Folk. Ha compartido escenario con artistas de la talla de Diego Galáz (Fetén Fetén, Fito y Fitipaldis) y La MODA, y ha trabajado en el estudio con Nacho Mur (La MODA, Valeria Castro, Luis Fercán) para producir sus dos primeros singles. Un vertiginoso camino teniendo en cuenta lo poco que lleva en “esto de la música” (tres años).

Miércoles, 20 de noviembre. Museo de la Evolución Humana (MEH). 20,15 horas

Esperanza Martín Hernández

Conferencia “De Roma a Flaviaugusta”. Entrada gratuita hasta completar aforo.

Viernes, 22 de noviembre. Museo de la Evolución Humana (MEH). 20,15 horas

Shorelines Trio (Irlanda)

Un trío con la cantante reconocida Nuala Kennedy, con la maestra de violín de Clare Tara Breen (The Chieftains) y el guitarrista de Dublín Tony Byrne (Danú). Nuala es reconocida mundialmente como un intérprete excepcional de canción tradicional conocida por la claridad de su estilo comunicativo de narración, así como por sus composiciones contemporáneas. Tara Breen es una talentosa violinista ganadora de toda Irlanda y Tony Byrne se destaca por su estilo de guitarra inventivo y trascendente. En alta demanda tanto por su diverso repertorio de canción como por sus habilidades instrumentales virtuosas, este trío dinámico puede hacerlo todo.

Sábado, 23 de noviembre. Centro Cultural Caja de Burgos. 19,30 horas

LÚNASA (Irlanda)

Lúnasa es un grupo irlandés de música internacionalmente aclamado. Son reconocidos por sus melodías y tonadas, así como por su habilidad para combinar los sonidos del violín, la flauta, la gaita irlandesa, la guitarra y el contrabajo. Sus álbumes son superventas en su género. Dos de los miembros originales, Seán Smyth y Trevor Hutchinson, aún forman parte del grupo. Otros como Michael McGoldrick, Donogh Hennessy o John McSherry lo abandonaron, pero colaboran esporádicamente. La banda se llama así por Lughnasadh, un festival céltico de la cosecha, y también porque así se dice agosto en gaélico.

MAYALDE (Salamanca)

Han publicado unos 13 discos, el más reciente, N ‘CA MAYALDE, grabado en directo, que es el espectáculo que más y mejor define a Mayalde, su esencia pura, más cercana, más de verdad, un cara a cara en el precioso Teatro de Sequeros, en nuestra querida Sierra de Francia, y rodeados de nuestro público, de familia, de amigos…, lo mejor y más nuestro que podíamos hacer. La originalidad del grupo Mayalde reside en sacar música de cualquier cosa aderezada con todas esas historias y canciones escuchadas de los labios de la gente mayor, de la historia y los ritmos que sólo permanecen en la memoria y en el recuerdo y que ellos se esfuerzan por abrigar lo más honradamente posible.