Atlantikaldia 2023 (10ª edición)

Del 14 al 17 de septiembre, Errenteria/Rentería, Guipúzcoa

Atlantikaldia Encuentro entre Culturas y Festival de Música celebra este año su 10ª edición y tomará las calles de Errenteria del 14 al 17 de septiembre bajo el lema ‘Bitakora’. Las bitácoras son cuadernos de viaje que utilizaban los marineros en sus largas travesías, y Atlantikaldia lleva ya muchas páginas escritas. “Hemos creado el lema de este año a partir de esta idea. El festival ha llegado con fuerza a su 10º edición y tenemos los mejores aliados para seguir escribiendo nuevas páginas en su cuaderno de viaje: seguiremos escribiendo en nuestra bitácora junto con los artistas, agentes dinamizadores y el público”, han explicado desde la organización.

En sus primeras ediciones Atlantikaldia recuperó históricamente el vínculo de Errenteria con el mar; pero no sólo eso, sino que desde sus inicios ha fomentado el diálogo y la colaboración entre las culturas del mundo a través de diferentes disciplinas artísticas. Así, el festival llega a 2023 convertido en estandarte de la diversidad cultural que caracteriza el carácter del municipio.

«A lo largo de estos años han pasado numerosos artistas por varios escenarios ubicados en diferentes zonas del pueblo, se han puesto en marcha decenas de procesos de creación e infinidad de propuestas realizadas por los agentes han completado la programación. El festival ya ha escrito muchas páginas de este precioso viaje que va realizando y de ahí ha venido el lema del festival: Bitakora», explican. El objetivo de este año es escribir nuevas páginas en ese cuaderno de bitácora con las aportaciones de artistas, creadores, agentes culturales y, cómo no, el público que año tras año llena de color las calles de Errenteria.

Atlantikaldia ha ofrecido múltiples actividades a lo largo de los años, se han representado diversas disciplinas y, a su vez, se ha logrado llegar a todo tipo de público. Se ha conseguido, en gran medida, gracias a las propuestas surgidas de la propia ciudadanía.

Se han presentado ya los y las primeras artistas que harán de Atlantikaldia la capital mundial de la música y la cultura. A pesar de que habrá que esperar hasta septiembre para conocer el programa al completo, el director de Atlantikaldia Josean Ruiz de Azua ha adelantado los nombres de los primeros y las primeras artistas que conformarán el festival: Rodrigo Cuevas (Asturias), Fémina (Argentina), Aywa (Magreb), Nidia Gongora (Colombia), Bia Ferreira (Brasil), EDE (Madril), Rebeca Lane (Guatemala) y Olaia Inziarte (Euskal Herria).

Rodrigo Cuevas se ha convertido en una de las figuras capitales de la música alternativa estatal. En Atlantikaldia recalará la nueva gira de presentación de su tercer álbum de estudio cocinado entre las dos orillas del Atlántico y que ha contado con la producción de Eduardo Cabra (Calle 13). Su directo estará lleno de canciones pero también de relato, humor, crítica, vestuario, juego y danza; el espectáculo más animal, extrovertido, caliente, bailable, ambicioso, alegre y épico de este agitador folklórico asturiano.

Fémina es una dupla argentina de música que transmite felicidad y armonía, líricamente conmovedora y con influencias del hip hop y el folclore latino. Un proyecto de las hermanas Clara y Sofía Trucco, originarias de la hermosa ciudad montañosa de San Martín de los Andes, en la Patagonia. Esta dupla canta en español y aborda temas como el potencial humano y la igualdad de género. Su disco rompedor de 2019 Perlas & Conchas fue producido por Quantic y defendido en diferentes medios por Iggy Pop, que, además, hizo una colaboración con ellas.

Bia Ferreira es multi-instrumentista, cantante, compositora, arreglista, productora musical y activista. Nació en el interior de Minas Gerais (Brasil) y comenzó sus estudios musicales con tan sólo 3 años. Ella conceptualiza su arte como MMP: Música de Mulher Preta (Música de Mujer Negra). Comenzó a comunicarse artísticamente con el objetivo de educar, sensibilizar e informar sobre las reivindicaciones de la lucha antirracista en Brasil, así como sobre temas relacionados con el movimiento LGBTQIA+ y el amor afrocentrado.

Nidia Gongora, la “maestra Nidia Góngora” como se le conoce, es la cantora con mayor reconocimiento del Pacífico colombiano, ganadora del Premio Shock y nominada al Grammy Latino como mejor disco folclor en 2019 con Canalón de Timbiquí. A lo largo de sus más de 22 años de experiencia como compositora e intérprete, la maestra Nidia ha logrado tender puentes entre la música tradicional de su natal Timbiquí (Cauca) y otros géneros de música del mundo, siendo la artista principal en el proyecto Quantic. En su nuevo proyecto, Nidia Góngora se presenta junto a su banda formada por otras cuatro mujeres.

La banda Aywa es una mezcla explosiva de estilos musicales que invita a reunirse y bailar. Reactivan los códigos de la música tradicional (Balcanes, indostaní, Gnawa, rai…) y la combinan con influencias diversas de las músicas actuales (rock, reggae, jazz…), mezclando la música del norte de África y el mundo occidental con el sonido eléctrico. El espíritu de compartir y de la diversidad que define a este grupo se refleja en el intercambio y la energía que le une a su público, a través de un trance irresistible y de un viaje meditativo. El mensaje subyacente de la esperanza y la paz es una llamada real para reunir a las comunidades y tapar las brechas generacionales.

Ede es una artista madrileña de 25 años que acaba de presentar su primer álbum de estudio Lucero. Diez canciones editadas por Infarto Producciones que culminan un proceso creativo de búsqueda sonora y artística que comenzó justo hace un año, cuando salió el primer adelanto Nada. Tiene una identidad rica en influencias que van desde el indie al folklore, pasando por el R&B y el neosoul. Ha colaborado con artistas como Ismael Serrano, Club Del Río o Xoel López.

Rebeca Lane es una de las voces más activas y potentes de América por su defensa del feminismo, de la comunidad LGTBI o de la memoria histórica. Utiliza el rap como espacio de denuncia. Ha publicado cinco discos de estudio y realizado múltiples giras por Latinoamérica y Europa. En 2022 estrenó su álbum «Florecer» y actualmente está trabajando en varios singles y videos conmemorativos de sus diez años de carrera. Ha colaborado con varios artistas de distintas nacionalidades, como la rapera feminista La Furia, el salvadoreño Zaki o la rockstar de la cumbia argentina Tita Print.

Olaia Inziarte es una artista navarra, nacida el año 1999. Siempre ha estado muy unida a la música absorbiendo influencias viejas y nuevas y, sin cerrar puertas a nada, cree firmemente que en esto lo más importante es saber ser buen oyente. Crear le es esencial, y canta en esa peligrosa danza con la necesidad y la dependencia por ello, en busca de los caminos más sanos. Hace poco comenzó a dar forma a su proyecto en solitario, LLB. También actúa como acompañante tanto de Iker Lauroba como de Chicasobresalto con el teclado y con los coros.

Asimismo, en su apuesta por fomentar la creatividad desde sus inicios, este año tampoco faltarán las ‘Conversaciones Marinas’ o ‘Itsas Elkarrizketak’. El objetivo de esta iniciativa es poner en contacto a creadores de origen internacional y local mediante colaboraciones musicales, lo que permite ofrecer representaciones nunca antes puestas en escena. Se han convertido en una de las principales señas de identidad del festival, y se presentarán también en septiembre. El equipo del festival, con las propuestas que ha considerado viables, está configurando ahora un programa multidisciplinar: música, gastronomía, danza, exhibiciones, arte callejero, deportes…